Medvirkende i Five Feet Apart

Hvor langt er der egentlig fra et hjerteslag til et andet? I teenagedramaet Five Feet Apart er afstanden præcist 1,52 meter - og hvert eneste skridt tæller. Her møder vi den livsglade Stella Grant, som kæmper mod cystisk fibrose på et hospital, hvor selv et kram kan være livsfarligt. Da den rebelske Will Newman ruller ind på samme afdeling, tændes en gnist, der trodser hospitalsregler, respiratorer og håndsprit. Spørgsmålet er ikke blot, om kærligheden kan overleve - men om den kan trives, når berøring er tabu.

I denne artikel dykker vi ned i castet bag den tårefremkaldende fortælling, hilser på navne som Haley Lu Richardson, Cole Sprouse og Moisés Arias, og løfter sløret for de kreative kræfter bag kameraet - fra instruktør Justin Baldoni til produktionsselskaberne Wayfarer Entertainment og CBS Films. Vi krydrer det hele med fun facts (vidste du, at Baldonis egen hustru og baby dukker op på lærredet?) og nøgleinfo om udgivelsesdato, spilletid og temaer.

Tag en dyb indånding - men husk at holde afstanden - og lad os sammen udforske, hvordan Five Feet Apart beviser, at ægte nærhed ikke altid kræver fysisk berøring. Klar til at møde skuespillerne og høre historien bag filmen? Så læs videre lige her.

Five Feet Apart – kærlighed på afstand

Five Feet Apart inviterer publikum ind i en intens og hjertegribende fortælling, hvor kærlighedens varme kolliderer med hospitalsgangenes kolde kliniske regler. Filmen følger den 17-årige Stella Grant, der lever med cystisk fibrose - en arvelig lungesygdom, som tvinger hende til at tilbringe det meste af livet inden for hospitalets vægge. Her møder hun Will Newman, en karismatisk, men rebelsksindet patient med samme diagnose. Mødet tænder en gnist hos dem begge, men det bliver hurtigt tydeligt, at deres spirende følelser skal kæmpe mod én helt central regel: de må aldrig komme tættere på hinanden end seks fod (ca. to meter).

Denne fysiske afstand ‑ som Stella stædigt reducerer til fem fod i sin jagt på lidt ekstra nærhed ‑ bliver filmens gennemgående symbol. Kærligheden skal holdes i armlængde, bogstaveligt talt, fordi en simpel berøring kan udgøre en dødsensfarlig smittefare. Dilemmaet skaber en konstant spænding mellem håb og frygt: Kan man overhovedet leve fuldt ud, når man ikke må røre det, man elsker?

Genre og tone

• Romantik: Filmen leverer klassisk teenage-romantik med sommerfugle i maven, hemmelige aftenture og store følelser - men altid med et respiratorhjul i baggrunden.
• Drama: Det kliniske miljø, livstruende komplikationer og spørgsmål om livskvalitet tilfører dybde og alvor, der løfter historien ud over det traditionelle high-school-romcom-univers.

Hvad gør historien særlig?

1. Den fysiske barriere: Hvor mange kærlighedsfilm viser par, der må springe over sociale eller følelsesmæssige forhindringer, præsenterer Five Feet Apart en helt konkret fysisk begrænsning, som man mærker i hver eneste scene.
2. Ægte sygdomsrealisme: Cystisk fibrose skildres med respekt og detaljerigdom - fra de daglige inhalationer til den konstante risiko for krydsinfektion.
3. Kontrasten mellem kontrol og spontanitet: Stella er struktureret og regelbunden; Will er impulsiv og træt af restriktioner. Deres forhold udfordrer dem begge til at genoverveje, hvordan de vil leve, ikke bare hvor længe.
4. Visuelt sprog: Instruktør Justin Baldoni bruger hospitalets sterile hvidhed som kulisse for varme, dæmpede farvetoner - en billedlig påmindelse om, at kærlighed kan spire selv de mest ufrugtbare steder.

Resultatet er en film, der balancerer på den knivsæg, hvor livsglæde og dødsangst mødes. Den formår både at få publikum til at smile over Stellas og Wills finurlige flirt og til at holde vejret, når et host anfald bringer dem faretruende tæt på katastrofen. Five Feet Apart er således mere end blot endnu en teenage-romance - den er et rørende billede på, at selv når afstanden føles uoverkommelig, kan følelsesmæssig nærhed være lige så helende som fysisk berøring.

Castet: Skuespillerne der giver Five Feet Apart liv

“Five Feet Apart” bæres i høj grad af kemien mellem de unge hovedroller, men filmen får også dybde og troværdighed fra et stærkt hold af bi- og cameoskuespillere. Her er et nærmere kig på dem, der får historien om kærlighed på afstand til at leve og ånde.

Hovedrollerne

1. Haley Lu Richardson - Stella Grant
   Richardson giver Stella en smittende livsglæde og samtidig et råt indblik i angsten for at miste kontrollen over sit eget helbred. Hun er filmens følelsesmæssige omdrejningspunkt og viser både Stellas strukturerede natur og hendes spirende mod til at tage chancer.
2. Cole Sprouse - Will Newman
   Kendt fra “Riverdale”, leverer Sprouse en charmerende og smårebelsk Will, der udfordrer Stellas regler med selvironi og sarkasme. Hans kamp mod en resistent bakteriestamme skaber en konstant påmindelse om, hvad der står på spil, hvis de to kommer for tæt på hinanden.
3. Moisés Arias - Poe Ramírez
   Som Stellas bedste ven i hospitalsmiljøet tilfører Arias humor og hjerte til fortællingen. Poe fungerer som følelsesmæssig bro mellem Stella og Will og viser, hvor vigtigt fællesskab er blandt unge med kroniske sygdomme.

Vigtige biroller

• Kimberly Hébert Gregory - Sygeplejersken “Barbara”: Den myndige, men kærlige barriere mellem teenagernes spontanitet og hospitalsreglementet.
• Parminder Nagra - Dr. Noor Hamid: Specialist i cystisk fibrose, der bliver den medicinske stemme af fornuft.
• Claire Forlani - Meredith Newman: Wills mor, hvis fortvivlelse og håb spejler Stellas forældre og sætter familien i centrum.
• Cynthia Evans - Erin Grant & Gary Weeks - Tom Grant: Stellas forældre, der kæmper for at støtte en datter, de ikke altid kan komme tæt på.
• Sophia Bernard - Abby Grant: Storesøsteren, hvis fravær vejer tungt på Stellas skuldre.
• Emily Baldoni - Julie: En kort, men mindeværdig optræden af instruktør Justin Baldonis hustru - sammen med babyen Maxwell Baldoni som “Julie's Baby”.

Øvrige roller & flashbacks

Filmen krydres af et stærkt bi-cast, der gør hospitalet levende: Rebecca Chulew som læge på vagten, Sue-Lynn Ansari som sygeplejersken der håndhæver reglen om fem fod, og Ariana Guerra som Hope Gomez - Poes kæreste uden for sygehusets vægge.

For at vise karakterernes fortid medvirker yngre versioner: Evangeline Hill som lille Stella, Ivy Dubreuil som Abby i barndomsflashbacks og Kristopher Perez som den unge Poe. De korte scener giver publikum et glimt af et “før”, som kontrastrerer de sterile hospitalsgange.

Tilsammen bringer dette cast både sårbarhed, humor og autenticitet til en film, hvor hver replik og hvert blik tæller mere end de fysiske berøringer, karaktererne længes efter.

Bag kameraet: Instruktør, producenter og produktion

Instruktør: Justin Baldoni

Det er den californiske skuespiller og dokumentar-skaber Justin Baldoni, der for første gang sætter sig solidt i instruktørstolen med en spillefilm. Baldoni blev kendt som Rafael i tv-serien “Jane the Virgin”, men har siden 2012 stået bag den prisbelønnede dokumentar-webserie “My Last Days”, hvor han fortæller virkelige historier om unge, der lever med livstruende sygdomme. Erfaringen herfra - og venskaberne med ægte cystisk fibrose-patienter - blev gnisten, der skulle tænde “Five Feet Apart”. Baldoni gik til opgaven med tre klare ambitioner:

1. At give publikum en gribende kærlighedshistorie, der føles ægte og ikke romantiserer sygdom.
2. At vise den daglige kamp, regler og rutiner, som CF-patienter lever med - uden at miste håb og humor.
3. At skabe visuel nærhed trods historiens fysiske afstand; kameraet svæver ofte som en tredje person mellem Stella og Will og understreger de to meters (fem fods) “usynlige mur”.

Producenterne

Produktionsselskaberne

• Wayfarer Entertainment - Baldonis eget selskab, grundlagt for at fortælle “stories that matter”. Selskabet insisterede på at inddrage virkelige læger, sygeplejersker og CF-konsulenter i manuskript-processen.
• CBS Films - det traditionelle studie, der gjorde filmens budget, marketing og verdensomspændende distribution mulig. CBS Films gav samtidig Baldoni kreativ frihed til at køre en R&D-fase med hospitaler i Houston og Los Angeles, inden optagelserne gik i gang.

Fra idé til færdig film

Manuskriptet af Mikki Daughtry og Tobias Iaconis landede på Baldonis bord i 2016, samme år som han talte på en konference for cystisk fibrose-samfundet. Tre år og adskillige workshops senere stod filmholdet klar i New Orleans, hvor et af byens nedlagte hospitaler blev forvandlet til et levende CF-afsnit. For at understrege temaet afstand designede produktionsdesigner Franco-Giuliano kulisser, hvor trapper, glasvægge og lange korridorer hele tiden minder karaktererne om den usynlige barriere.

Det kreative udtryk

• Farvepalet: Bløde pasteller til Stella vs. grå-blå toner til Will, som gradvist nærmer sig hinanden, efterhånden som forholdet vokser.
• Kamerastil: Håndholdt lethed, der giver følelsen af dokumentarisk autenticitet, men stabiliseres i de mest intime øjeblikke for at signalere ro og connection.
• Musik: Et mix af indie pop og minimalistisk score af Brian Tyler & Bretschneider, der justeres i intensitet alt efter iltkurenes rytme.

Tilsammen formår holdet bag kameraet at balancere rekvisitter som respiratorer, desinfektions-stations blinkende lamper og hospitalets sterile miljø med blød belysning og varme præstationer - og skaber dermed en ungdomsfilm, der tør sige, at kærlighed kan måles i meget mere end fem fod, men også i mod, humor og håb.

Fakta og temaer: Alt det praktiske og de små detaljer

Små kuriositeter

• Instruktør Justin Baldoni tog familien med på settet: Hustruen Emily Baldoni spiller sygeplejersken Julie, og deres spæde søn Maxwell Baldoni optræder som Julies Baby.
• Filmen bruger flashbacks med yngre udgaver af de centrale figurer - bl.a. Evangeline Hill som unge Stella, Ivy Dubreuil som Abby og Kristopher Perez som Poe - for at understrege sygdommens livslange greb.
• “Fem fod” er Stellas egenreglerede afstand; hun “stjæler” en fod fra det officielle seks-fodskrav til cystisk fibrose-patienter for at komme Will det lille skridt nærmere.

Temaer i fokus

Five Feet Apart er gennemsyret af kontrasten mellem nærhed og afstand i et klinisk hospitalsmiljø. Filmen trækker på:

1. Berøring som livsfare - hvert håndtryk, hvert kys er potentielt dødeligt og derfor både dragende og skræmmende.
2. Kontrol vs. kaos - Stellas minutiøse medicinplan møder Wills rebelskhed, og kærligheden opstår i spændingsfeltet.
3. Fællesskab i isolation - hospitalets gange er på én gang fængsel og fristed, hvor humor, vlogs og natlige “røvertogter” giver patienterne et glimt af normal teenage­tilværelse.

Sammenlagt forener filmen romantisk drama med en sjælden, autentisk skildring af unge mennesker, der må sætte linjer på gulvet, hvor andre nøjes med at tegne dem i hjertet.